新中式是对传统中式风格的一种提炼及升华，不仅保留原来中式元素的调性，又融入现代设计元素，使空间显得更具有东方禅味的意境！
“心静如水，淡雅如莲”
禅意，追求简素、纯净、淡然的空间美感
为人们带来淡然清雅、宁静超凡的空间意境
追求人与自然、天人合一的和谐境界
健 康 “ 禅 意 ”会 所
设计采用东方禅意为会所的整体设计理念，以太极、茶道为导向，空间洋溢着大气、自然、静寂、清雅的精神特质，净化喧嚣尘世中人们心灵的浮燥，追求天人合一的境界。空间运用色彩、灯光、材料的对比与搭配，借景造景，相互渗透，演绎出太极的阴阳交互，空间的小中见大。
太极主题的雕塑，在简约的中式折叠门及抽象莲花造型的映衬下，丰富空间表情，强化太极主题，摒弃传统设计中的繁琐要素，保留材料的自然状态，展现出简素淡雅的意境空间。既隔又合的空间在线与光的营造下，宁静而深邃，从容而淡定，东方美学意韵融满整个空间，在体现东方浑厚文化积淀的同时又营造出空与静的特征。
太极厅设计采用新工艺材料，将日本国宝《松林图》与玻璃相结合，意境深远，打太极时人与物相互映衬，追求“天人合一”的境界。
设计巧妙的将走廊与各个空间的界线打开，弱化界线，使走廊变成每个空间的过厅，各个空间也能独立。空间注重功能的同时强调色彩、材质、尺寸、细节及饰品等给人的感官体验。
贵宾接待厅以素色为主调，保留茶道文化、文房四宝等中式精髓，通过造型、色彩与材质的和谐统一，营造淡然清雅、宁静超凡的意境，实现人与自然的均衡美。
以《弹琴仕女图》为素材，打破传统KTV的做法，营造出闲散恬静的歌乐空间氛围,与整个会所相互融合。
红酒雪茄区注重功能的同时强调色彩、材质、尺寸、饰品等的搭配，沿着玻璃幕墙处的植物景观，在寂静氛围里增添一份自然的情趣。
通过红酒雪茄区与大小贵宾包房贵宾接待室相互连接，使不同贵宾之间也能相互交流。
心海岸会所
经书中描绘的“无忧欢喜地”极乐净土的清静景象心生好奇，萌生了创造的初心，恰巧天时地利人和，得建「心海岸会所」。
素雅，质朴，净白，本是相生相守的物事，在空间中起承转合，若影若现。不管是元素的酝酿勾兑，还是色彩的斑斓起舞。形意相通，心心相印，相识在铅华洗净的一瞬间。
光影度化的空间，恬淡悠远，与世无争。给予人触感与辨识的体验。感悟事物存在方式的特定个性，以纯粹的“素心”触碰五彩、遍尝五识，咂摸文化流淌于舌尖的滋味。
自是一色读尽大千世界，极乐百态融汇方寸之间。
因空而精、因白而美。
空着，净也；若无不净，净从何来？其六祖慧能曰：“菩提本无树，明镜亦非台；本来无一物，何处惹尘埃”。
事物借光以明暗，构筑虚实，巧于色彩灵动，精于纹样婀娜。清甜香醇，形意悠远。
白之于空间，在于彰显其他。藤枝落叶，泼墨花鸟，虫鱼灯盏，什邡木具，在白之前、在白之中、在白之后、在白之上。
尽聚视野，处心于一处，观物于一井，细体其妙，物我两忘，人在画中矣。
意寓触感，常见，熟悉，富有辨识度。一旦光华退，人心厌而随手弃置。其自然之造物本无贵贱，事物本身既是人心本身。感受事物的本来表里，即是人自身的内心写照。因此无所谓新旧，百十年如一日，经久不衰，是为质朴。
在会所的设计中我们想传递则是心·境间的交互相生，正所谓相由心生，境随心转。
融创长滩壹号餐茶会所
“好雨知时节，当春乃发生，随风潜入夜，润物细无声。”这是当年诗圣杜甫描写成都的美景，那么主观地表达当事人对这座城的偏爱。的确，成都就是如此迷人，本案的故事正是在这如此美妙的地方打开序幕。
会所内的空间架构上深谙东方之气韵，于平淡中有惊喜，于回归中有人性温暖。设计师试图为使用者提供一处宁静、舒适的体验场所，让人安静的融于这自然中。
大面积木作、水墨画的清渺，古灯的空灵，梅花的清雅，一系列中式元素恰如其分，使得这方空间瞬间有了底蕴，也有了意境，于简约之中散发出浓烈的中国禅意情怀。
同时为迎合人居环境低碳环保的理念，本案中严格控制材料的种类，原木、乳胶漆的重复使用，带入老树、马头墙、花窗、梅花等传统印象，以温婉柔情，映射左右；回廊村落，峰回路转，烘托出一派“心静、人舒”的惬意。
生活有许多美妙的细节，同样物件放在不同的位置给人的感受有天壤之别，比如本案入口处的铺首，原本是门饰，作为镇宅的避邪物，通常出现在大户门上。
而在本案中，我们用画框裱之，成序列出现，如同可爱的小宠物般诙谐，妙趣横生，同时提醒客人进入一个全新的空间。
空间不会说话，但是它的一物一景都在与你互动，当半眯着眼环望四周，你会惊喜的发现，似乎也有一双眼睛，见证我们的来来往往。
本案大厅，就是这样一个空间。“春来到，天空飘絮，花窗微折。竹影婆娑，三五知己，铁壶沸茗，曲水流觞。
墙体一幅浓淡适宜的水墨长卷，不自觉的就将人带入画里的世界，阳光透过木格条纹的空隙穿透进来，借景话室，漏而可望。光影琉璃，亦古亦今，沏一杯清茶，等风来，等故人归。
